por "Kevin"
Nota del editor: recorté unas diez páginas de este artículo y lo simplificé un poco, pero casi toda la investigación la hizo Kevin. Solo añadí unas pocas líneas de genealogía y verifiqué algunas cosas. —Miles
Publicado por primera vez el 15 de mayo de 2016. Todo esto es opinión, obtenida por investigación privada en internet.
La siguiente investigación se llevó a cabo con el objetivo de destapar la franquicia de National Lampoon como una Operación Psicológica de Inteligencia. Muchos creen que la revista National Lampoon fue simplemente una respuesta orgánica a los acontecimientos de los años 60. Ahora que sabemos que Elvis, Dylan y los Beatles no eran quienes pensábamos y que los eventos de Kennedy y Manson fueron fabricados, puede que esto también forme parte del mismo programa de desensibilización y desorientación del pueblo estadounidense, es decir, la Operación Caos.
National Lampoon comenzó como una escisión del Harvard Lampoon. The Harvard Lampoon es una revista de humor para estudiantes de grado fundada en 1876 y es la segunda revista de humor publicada de forma continua más longeva. Fíjate en la fecha. Esa es la fecha del engaño de Custer así como la fundación de los Testigos de Jehová. También es el Centenario, por eso fue un año tan ajetreado para Intel.
Una línea importante de demarcación llegó en 1969 cuando los editores de Harvard Lampoon, Douglas Kenney y Henry Beard, escribieron la parodia de Tolkien Bored of the Rings. El éxito de este libro y la atención que atrajo a sus autores condujeron directamente a la creación de la revista National Lampoon. Esa fecha también es interesante, ya que fue otro año ajetreado para Intel. Ese fue el año del evento Manson y de muchos otros.
National Lampoon fue fundada en 1969 por graduados de Harvard y antiguos alumnos de Harvard Lampoon Doug Kenney, Henry Beard y Robert Hoffman. Sus fechas de nacimiento figuran como 1946, 1945 y 1947, respectivamente. ¿Podrían ser algunos de los primeros individuos formados por la recién formada C.I.A.? ¿O quizás no existían en absoluto de esta manera, solo eran tapaderas para un comité de guionistas en Langley o en otro lugar? ¿Veremos los tres, empezando por
Robert K. Hoffman ( 1947 - 20 de agosto, 2006 ). Él
era un capitalista judío y se alegaba
Filántropo. Wikipedia no indica el mes/día de nacimiento, pero es el 1/7/1947 según CheckMate... 7+1=8. Nació en Dallas, Texas. Presidió el Plan Dallas, un plan a 30 años para transformar la ciudad de Dallas. Hoffman reunió una colección de arte de renombre mundial que él y su esposa, Marguerite, exdirectora de galería, donaron casi en su totalidad al Museo de Arte de Dallas. A lo largo de los años, el señor Hoffman, quien llamaba al arte "el único método eficaz para viajar y conectar a través del tiempo y el espacio", también desarrolló importantes colecciones de las obras de Jasper Johns, a quien llamaba su héroe. Hoffman asistió a la St. Mark's School de Texas. En 1983, St. Mark's celebró su 50º aniversario, basándose en la creación en 1933 de la Texas Country Day School. El principal de sus fundadores fue Wirt Davis.
El Edificio Davis: Este edificio de estilo Clásico Revival fue construido para el Republic National Bank. El edificio fue renombrado como Edificio Davis en 1954, en honor al empresario de Dallas Wirt Davis.
(Wray) Wirt Davis Sr. General de Brigada, Ejército de los Estados Unidos.
Wirt Davis II: En 1941 se unió al Cuerpo Aéreo del Ejército, donde, gracias a su francés fluido y a su avanzada competencia en vuelo, fue ascendido a capitán y enviado a Francia, donde ayudó a diseñar aeródromos para aviones aliados. En julio de 1945, voló al entonces Secretario de la Marina James Vincent Forrestal a la Conferencia de Potsdam en Alemania.
Ahora veamos algunos de los héroes de Hoffman:
Jasper Johns: Johns estudió un total de tres semestres en la Universidad de Carolina del Sur, de 1947 a 1948. Luego se trasladó a Nueva York y estudió brevemente en la Parsons School of Design en 1949. En 1952 y 1953 estuvo destinado en Sendai, Japán, durante la Guerra de Corea. En 1954, tras regresar a Nueva York, Johns conoció a Robert Rauschenberg y se convirtieron en amantes a largo plazo.
Anne y Kenneth Griffin (fundador del fondo de cobertura Citadel LLC, con sede en Chicago) compraron la pintura de los John, False Start, a David Geffen por 80 millones de dólares en 2006, convirtiéndola en la pintura más cara de un artista vivo en ese momento. El 11 de noviembre de 2014, la versión de 1983 de Flag fue subastada en Sotheby's en Nueva York por 36 millones de dólares, estableciendo un nuevo récord de subasta para Johns.
Como sabéis, Miles ha demostrado que todas estas grandes ventas pueden ser falsas. Se sabe que Modern
El arte se utiliza en el blanqueo de dinero, y las cifras de todas estas ventas son extremadamente sospechosas.
Pero lo que sugiere la implicación de Hoffman es que, una vez más, estos propietarios y compradores no son reales: son tapaderas de Intel, que los utiliza para trasladar estas piezas a museos, ponerlas en titulares y, en general, posicionarlas como otro nivel de propaganda. Observa a continuación cómo la mayoría de estos artistas, como Johns, salen del ejército. Ahora es admitido por la
mainstream que el modernismo fue un proyecto de la CIA durante y antes de la Guerra Fría, y lo que nosotros
Descubre aquí que es solo una continuación de eso.
Bandera del artista estadounidense Jasper Johns. Creada cuando Johns tenía 24 años (1954–55), dos años después de ser dado de baja del ejército estadounidense, esta pintura fue la primera de muchas obras que Johns ha dicho que se inspiraron en un sueño de la familia estadounidense en 1954. Es la pintura por la que Johns es más conocido. Aunque se niega que Johns sea judío, la genealogía de su madre está curiosamente borrada en Wikipedia y Geni. Wikipedia y biography.com ni siquiera mencionan a sus padres. Geni ofrece la genealogía de la abuela, tatarabuela y tatarabuela de Johns, pero no de su madre. Esto indica que ocultan sus raíces judías.
También puede ser judío por parte de padre, ya que su padre se llama Isaac. Isaac es uno de los nombres judíos más comunes y no era un nombre común entre los gentiles en ese momento.
Johns continuó realizando pinturas en mapas durante los años 60, incluyendo versiones grises en 1962 y 1963, un mapa blanco en 1965 y un mural monumental de 33 pies de ancho y 15 pies de alto.
Joseph Beuys: El padre de Beuys era un comerciante adinerado. Vendido como posible antisemita, Beuys podría haber sido otro criptojudío [como David Irving] controlando la oposición. Su madre eranée Hulsermann, que podría ser judía. La carrera de Beuys ciertamente lo sugiere con mucha fuerza, y la cuestión requiere más investigación. En 1941, Beuys se ofreció voluntario para la Luftwaffe. Comenzó su formación militar como operador de radio de aeronaves en 1941. En 1942, Beuys fue destinado en Crimea y formó parte de varias unidades de bombarderos de combate. Desde 1943 fue desplegado como artillero trasero en el bombardero en picado Ju 87 "Stuka. Recibió la Insignia de Herido Alemana en oro por haber sido herido en combate más de cinco veces.
Joseph Cornell: Joseph Cornell nació en Nyack, Nueva York, hijo de Joseph Cornell, un diseñador acomodado y comerciante textil. Cornell fue discípulo de Mary Baker Eddy, a quien Miles ha desenmascarado como espía. Su madre era Helen tenBroeck Storms y su madre Emma Voorhis. Pero la suerte es la que toca la bisabuela Hannah Palmer. Miles ha abierto recientemente el árbol genealógico de los Palmer : véase Potter Palmer y William Jackson Palmer. Los Palmer tenían muchos vínculos judíos, y Potter Palmer pudo haber sido judío. Su madre se llamaba Rebecca. Como ha dicho Miles, no llegas a ser un famoso modernista por mérito, ya que no hay mérito (ver foto abajo), así que Cornell debió de tener las conexiones habituales.
Joseph Cornell Sin título (Dieppe) c. 1958, Museo de Arte Moderno, (Nueva York).
Ellsworth Kelly: Al ingresar en el ejército estadounidense en 1943, Kelly solicitó ser asignado al 603º Batallón de Camuflaje de Ingenieros... fue trasladado a Fort Meade, Maryland. Durante la Segunda Guerra Mundial, sirvió junto a otros artistas y diseñadores en una unidad de engaño conocida como El Ejército Fantasma. Los soldados Fantasma usaron tanques inflables, camiones y otros elementos de engaño para engañar a las fuerzas del Eje sobre la dirección y disposición de las fuerzas aliadas. Durante su servicio tuvo mucha exposición al camuflaje militar y esto se convirtió en parte de su formación artística básica. Kelly sirvió en la unidad desde 1943 hasta el final de la fase europea de la guerra. Como muchos de estos artistas, Kelly fue promovido por el Museo Judío. Supongo que tenía conexiones judías o que él mismo era judío. En apoyo de esto, encontramos a su abuela materna fregada en Geni, mientras que su abuela paterna figura como née Roselieb. Probablemente eso sea judío. Wikipedia está haciendo una distracción como siempre, ya que lista a su madre como née Bithins. Geni menciona el nombre como Githins.
Willem de Kooning: Las pinturas de de Kooning se han vendido a precios (casi) récord. En noviembre de 2006, David Geffen vendió su pintura al óleo Woman III a Steven A. Cohen por 137,5 millones de dólares. Aunque se dice que de Kooning es holandés, se admite que su esposa Elaine es judía. Su madre era Cornelia Nobel. Podría estar emparentada con Alfred Nobel, del Premio Nobel.
Su madre era la heredera judía-rusa Andriette Ahlsell, lo que le hacía judío. Dirás que su madre no puede hacer judía a Cornelia Nobel, a menos que sea su hermana o hija, que no lo es. Sin embargo, resulta que Alfred Nobel también es judío por parte de padre, su padre se llama Immanuel y su abuela es Brita Ahlberg. Se dice que es hija de Olof Olofsson Ahlberg, pero se dice que él es hijo de Olof Larsson, lo cual no tiene sentido. ¿Dónde entra el Ahlberg? El linaje de Cornelia Nobel también está alterado, ya que ninguna de las mujeres por encima de ella tiene padres. Pero hemos visto que muchos Nobel tienen raíces judías, y sospecho que ella es una de ellas. Esto explicaría no solo por qué de Kooning se juntaba con artistas judíos, se casó con una mujer judía y fue promovido por museos judíos, sino que también explicaría que se convirtió en un artista famoso, a pesar de nunca haber creado arte real.
Cy Twombly: Twombly nació en Lexington, Virginia. Según Wikipedia, tenía padre pero no madre. Su biografía también está eliminada en Geni y el New York Times. Esto me lleva a suponer que también era judío. Twombly sirvió en el ejército de EE. UU. como criptólogo. Se convirtió en una figura destacada entre un grupo de artistas entre los que se encontraban Robert Rauschenberg —que era judío* y con quien mantenía una relación y compartía estudio— y Jasper Johns.
Philip Guston: Guston se mudó con su familia a Los Ángeles de niño, ya que sus padres judíos ucranianos escaparon de la persecución...Guston y su familia estaban al tanto de las actividades regulares del Klan contra los judíos...Cuando Guston tenía 10 u 11 años, su padre se ahorcó en el cobertizo, y el joven Philip supuestamente encontró el cuerpo.
Cherries III de Philip Guston, 1976, Honolulu Museo de Arte
Sol LeWitt: LeWitt nació en Hartford, Connecticut , en una familia de inmigrantes judíos procedentes de Rusia.
Sol LeWitt, Litografía sin título 1992. Pintura de Frankenthaler,
Tras vender su participación en National Lampoon en 1975 y utilizar los beneficios para comprar una Helen Hoffman acumuló una colección de arte de renombre mundial .
Helen Frankenthaler: Helen Frankenthaler nació el 12 de diciembre de 1928 en la ciudad de Nueva York. Su padre fue Alfred Frankenthaler, un respetado juez del Tribunal Supremo del Estado de Nueva York. Su madre, Martha (Lowenstein), emigró con su familia desde Alemania a Estados Unidos poco después de su nacimiento. Frankenthaler absorbió el entorno privilegiado de una familia intelectual judía culta y progresista.
Marguerite y Robert Hofman construyeron una galería de arte detrás de su casa donde colgaba la pintura de Mark Rothko Sin título (1961), la pintura en rojo.
La mecenas de las artes de Dallas, Marguerite Hoffman, gana una demanda Publicado: 20 de diciembre de 2013 Un jurado el viernes votó a favor de la adinerada mecenas de las artes de Dallas Marguerite Hoffman sobre la venta de un cuadro de Mark Rothko que ella y su difunto marido poseyeron en su día. El financiero internacional David Martinez compró el Rothko a la señora Hoffman en 2007, cuando supuestamente recibió un importe neto de 17,6 millones de dólares. Tres años después, Martinez subastó la pintura a través de Sotheby's por 31,4 millones de dólares. Hoffman demandó. La base de la demanda fue que Martinez no hizo el "máximo esfuerzo" para asegurar que la venta entre las partes permaneciera confidencial, como había especificado Hoffman.
Inicialmente, ella y su marido, Robert, que falleció de leucemia el año anterior en 2006 a los 59 años, habían comprometido a los Rothko con la DMA. En su día se describió como "irrevocable" por naturaleza, pero el legado ha cambiado desde su inicio. Hoffman testificó que el regalo siempre fue "dinámico", que con el tiempo caían o se caían piezas.
La decisión sorpresa del juez de ART WORLD permite que Rothko se deshaga el anzuelo. Eileen
Kinsella, miércoles 10 de septiembre de 2014 En una sorprendente revocación, un juez de Dallas ha desestimado la situación
Demanda de la coleccionista Marguerite Hofman por incumplimiento de contrato contra el magnate financiero David
Martínez y la desaparecida galería de Nueva York L&M Arts
... Los términos exigían que se mantuviera el secreto
mantenido "indefinidamente."
Mientras tanto, según la base de datos de precios de Artnet, nada menos que seis pinturas de Rothko se han vendido por más de 50 millones de dólares cada una y 17 se han vendido por más de 20 millones cada una... Hofman vendió la pintura a regañadientes, y lo hizo solo tras la muerte de su marido en 2006, cuando se dio cuenta de que "las circunstancias financieras de su familia no eran las que ella creía." ¿Pero por qué tanto secretismo? ... los Hofman habían prometido claramente el Rothko a la institución antes de que "fuera vendido discretamente de las paredes " de la DMA (según D Magazine).
Pelea con la cara roja por la secreta venta de Rothko se dirige a la sala del tribunal de Dallas POR PETER SIMEK PUBLICADO EN ARTES VISUALES. 10 DE DICIEMBRE DE 2013 La venta va al corazón de las operaciones secretas y a puerta cerrada del mercado del arte, llenas de sobreprecios multimillonarios; comisiones dobles para marchantes; y multimillonarios que especulan y encuentran refugios fiscales en un mercado del arte altamente desregulado.
David Martínez Guzmán, fundador y socio director de Fintech Advisory, una firma especializada en deuda corporativa y soberana. Descrito como "el mexicano más influyente de Wall Street", Martínez desempeñó un papel fundamental en la reestructuración de la deuda soberana argentina... Participó en casi todas las reestructuraciones de la deuda soberana durante los 25 años anteriores en ese país. Es un importante titular de bienes en Argentina... Sus estrechas conexiones con los presidentes argentinos Néstor Kirchner y Cristina Fernández de Kirchner son consideradas por muchos un factor significativo en su éxito.
"De joven", según el New York Times, Martínez "fue miembro de Regnum Christi, una influyente orden católica romana
en México... Tras obtener su MBA, Martínez empezó a trabajar para Citigroup... Martínez ha estado muy involucrado en la economía argentina durante muchos años... Especializado en obras modernas y contemporáneas, se ha informado que David Martínez también posee obras de Mark Rothko, Pablo Picasso y Damien Hirst. Los medios mexicanos se refieren a Martínez como un "inversor fantasma".
Según se informa, solo se puede encontrar una fotografía (mostrada) de él en Internet, tomada por el fotógrafo de Kirchner, Bugge Victor, el fotógrafo oficial de la presidencia argentina... Times ha informado que cuando Elliott Associates y otros fondos intentaron demandar a Fintech, "se encontraron con un obstáculo al principio: no podían encontrar al señor Martínez."
Veremos una conexión con Argentina en el perfil de Doug Kenney más abajo. Estuvo casado con una mujer llamada Alexandra Appleton Garcia-Mata desde 1970 hasta 1973. Su padre era agregado comercial en la embajada argentina en Washington D.C. y el exitoso propietario de una empresa de consultoría y finanzas en Manhattan.
L&M Arts [la galería que negoció la venta de Martinez]: galería de arte moderno y contemporáneo situada en el Upper East Side de Manhattan, fue fundada cuando Robert Mnuchin y Dominique Lévy fusionaron sus dos firmas distintas pero complementarias en 2005.
L&M Arts Los Ángeles cerrando el 5 de junio de 2013 Por Jori Finkel La noticia no es sorprendente, teniendo en cuenta que la galería es propiedad de Dominique Lévy y Robert Mnuchin, quienes disolvieron su sociedad en su galería principal de Nueva York a principios de 2013.
Dominique Astrid Lévy: marchante de arte suizo [judío] con oficinas en Nueva York, Londres y Ginebra. Su padre, André Lévy, es comerciante de algodón ... Vive con Dorothy Berwin y sus tres hijos.
ROBERT MNUCHIN: Antes de comenzar su carrera como marchante de arte, Robert Mnuchin [judío] perfeccionó su conocimiento como coleccionista durante sus treinta años en Goldman Sachs, donde fue socio encargado de la negociación de acciones y miembro del comité directivo.
El hijo del marchante de arte Robert Mnuchin será el hombre del dinero de Donald Trump
Ben Davis, viernes, 6 de mayo de 2016
El hombre del nuevo dinero de Trump tiene un historial 'repulsivo' de echar a los propietarios a la calle
Trump contrató al inversor privado y veterano de Wall Street Steven Mnuchin como su presidente nacional de finanzas. En 2011, según informa Bloomberg, el "notoriamente tímido con la prensa" Mnuchin soportó "protestas en el césped de su mansión en Bel Air por parte de propietarios embargados enfadados por la gestión de hipotecas comprometidas por parte de su prestamista." "Steven es un profesional de alto nivel con una amplia y muy exitosa experiencia financiera", dijo Trump en un comunicado de prensa anunciando la nueva contratación.
Pero volviendo a los Hoffman. El Sr. Hoffman llevaba en el negocio de los refrescos desde finales de los años 50 y en 1980 fundó junto a su hijo Robert el Grupo de Embotellado Coca-Cola (Suroeste), Inc. Esta empresa creció hasta convertirse en el quinto mayor embotellador de Coca-Cola en Estados Unidos. También fue fundador en 1957 de Trinity Industries, donde formó parte del consejo de administración de forma continua hasta su jubilación en 2001.
1933.
La empresa, conocida inicialmente como Trinity Steel, fue fundada por C. J. Bender en Dallas en 1958, Trinity Steel se fusionó con Dallas Tank Company, que también fue fundada en 1933. Confío en que estás anotando las fechas. También el nombre Trinity, que Miles ha mostrado como un marcador de Intel. Hoffman formó parte del Comité Ejecutivo de la Fundación Médica Suroeste de la Universidad de Texas y, en el momento de su fallecimiento, era fideicomisario honorario de la Fundación.
El padre de Robert, Edmund M. Hoffman, se graduó con una licenciatura en la Universidad de
Texas en Austin en 1943, y poco después se alistó en la Marina de los Estados Unidos, sirviendo en el Pacífico Sur durante la Segunda Guerra Mundial como capitán de un buque de suministros. Fue miembro de la congregación Temple Emanu-El. Su madre, Adelyn Jean Hoffman, falleció el 29 de septiembre de 2012. (11-S) Mientras su marido servía en el Pacífico sur para la Marina de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, ella trabajó para la Oficina de Aeronáutica de los Estados Unidos en San Diego. Trabajó durante varios años como voluntaria en el Museo de Arte de Dallas y apoyó económicamente a la Familia Hoffman, conservadora principal de arte contemporáneo en el museo.
Por fin estamos listos para pasar al siguiente fundador del National Lampoon.
Henry Nichols Beard (nacido el 7 de junio de 1945)
es un humorista estadounidense, uno de los fundadores de
la revista National Lampoon y autor de varios libros superventas.
bisnieto del decimocuarto vicepresidente John C. Breckinridge, el único senador de los Estados Unidos condenado por traición contra los Estados Unidos de América por el Senado.
nació en una familia acomodada y creció en el Westbury Hotel de la calle East 69th en Manhattan.
En 1975 , los tres fundadores aprovecharon un acuerdo de compra para National Lampoon; Beard recibió 2,8 millones de dólares y dejó la revista.
La wiki dedica un párrafo completo a que su fecha de nacimiento es un misterio y luego admite que hay registros públicos disponibles. El registro en Checkmate es fácil de obtener, claro y conciso. Toda la sección en la Wiki parece extraña e inútil, como si quisiera hacerle parecer "enigmático".
su héroe fue S. J. Perelman.
O bien es realmente enigmático o simplemente no existe. Estas son las únicas fotos que pude encontrar:
Estas últimas 3 fotos supuestamente son de la misma sesión. Entonces, ¿por qué las discrepancias en el color de la corbata y el estilo de los botones? En la foto #1, la corbata de Beard parece ser granate con un diseño amarillo en lugar de verde y lunares amarillos. No solo los botones de Beard parecen diferentes, sino que toda la chaqueta no combina. El otro hombre es su supuesto compañero de escritura Christopher Cerf. Los botones de Cerf en el #1 son dorados brillantes, en el #2 son azules. ¿Y qué pasó con la manga de su camisa en la foto #2? Beard parece ser otro de esos pacientes mentales a los que les gusta sacar para hacer fotos y luego volver al olvido. ¿Y es el mismo hombre que aparece en la foto superior?
Sus coautores:
Christopher Cerf (en la foto de arriba). Su padre fue cofundador de Random House, el editor, editor y panelista de televisión Bennett Cerf. Su madre fue la periodista y editora de libros infantiles Phyllis Fraser. Su padre era judío. Tras la muerte de su padre, su madre se volvió a casar con el exalcalde de Nueva York, Robert F. Wagner, Jr.
Bien, ahora tenemos a Beard asociado con Bennett Cerf y Random House. Vamos a bajar por este agujero a ver qué pasa.
Bennett Cerf: Bennett nació el 25 de mayo de 1898 en Manhattan, Nueva York , en el seno de una familia judía de origen alsaciano y alemán. Sumadre Frederika Wise era heredera de una fortuna en la distribución de tabaco. Cerf asistió al instituto Townsend Harris, el mismo colegio público que el editor Richard Simon. Pasó su adolescencia en el 790 de Riverside Drive, un edificio de apartamentos en Washington Heights que fue hogar de dos amigos que se hicieron famosos de adultos:
Howard Dietz y la editora financiera del periódico Hearst, Merryle Rukeyser.
No ha salido del instituto y ya tenemosa Ran Dom, Simon y Hearst mencionados.
Tras graduarse, trabajó brevemente como reportero para el New York Herald Tribune y durante un tiempo en una correduría de Wall Street. Posteriormente fue nombrado vicepresidente de la editorial Boni &
Liveright.
Por fin, alguien que sabemos que es real: le vimos en ¿Cuál es mi línea? Salió en la tele: debe de ser real, ¿no?
Su esposa era Phyllis Cerf Wagner, también conocida como Phyllis Fraser. Nació como Helen Brown Nichols. ¿Por qué el alias? Su madre era Verda Virginia Owens, hija de Walter y Saphrona (Ball) Owens. Poco después de su nacimiento, su madre se mudó a Oklahoma City, donde Fraser residió hasta los 16 años. A los 16 años, se fue a vivir con su tía Lela y su prima hermana, Ginger, que más tarde sería conocida como la actriz Ginger Roger. Tras la muerte de Cerf el 27 de agosto de 1971, se casó con el exalcalde de Nueva York Robert F. Wagner, Jr.
Curiosamente, Checkmate conecta a Marguerite Steed Hoffman con familiares llamados Ball. Steed también afirma que creció en un pequeño pueblo de Oklahoma. ¡Y el apellido original de Fraser es NICHOLS! Así que la esposa de Hoffman podría estar emparentada con la esposa de Cerf. También hay que notar que el segundo nombre de Beard es Nichols, así que podría estar emparentado con la esposa de Cerf.
En 1933, Cerf ganó Estados Unidos contra Un libro llamado Ulises, un caso judicial histórico contra la censura gubernamental, y posteriormente publicó por primera vez en Estados Unidos el Ulises íntegro de James Joyce . Miles nos contó quiénestaba implicado en este litigio: John Quinn, agente de inteligencia británico y abogado, que también organizó el Armory Show.
Robert F. Wagner, Jr. Wagner nació en Manhattan, hijo de Margaret Marie McTague y del senador estadounidense de origen alemán Robert Ferdinand Wagner I. Asistió a la Taft School y se graduó en la Universidad de Yale en 1933, donde formó parte del equipo de negocios de la revista humorística del campus The Yale Record. ¡Fíjate en la fecha! En 1942, fue el Exaltado Gobernante de la Logia de Nueva York nº 1 de la Benevolent and Protective Order of Elks . Se unió al Cuerpo Aéreo del Ejército para luchar en la Segunda Guerra Mundial. En 1978 fue nombrado por Jimmy Carter como su representante ante el Vaticano.
Horace Liveright: Liveright nació en una familia judía en 1884. Se casó con Lucille Elsas, hija de Herman Eltsas, propietario de una empresa papelera fusionada con International Paper , de la que posteriormente fue directivo y director. Liveright publicó trabajos de los agentes Ernest Hemingway, William Faulkner, Hart Crane, Dorothy Parker [nacida Dorothy Rothschild] y S. J. Perelman.
En 1923, el alcoholismo de Liveright empezó a pasar factura. Organizando fiestas frecuentes y lujosas, se excedía muchas noches a la semana. Su tambaleante situación financiera le obligó a vender la Biblioteca Moderna al entonces vicepresidente Bennett Cerf en 1925. Liveright logró el éxito en el teatro. Su producción de Drácula se estrenó el 5 de octubre de 1927. A pesar de unos ingresos superiores a 2 millones de dólares de la obra, Liveright no cumplió con sus responsabilidades empresariales, sin pagar nunca 678 dólares en regalías a Florence
Balcombe, la viuda del autor original Bram Stoker. Liveright murió de neumonía el 24 de septiembre de 1933, a los cuarenta y nueve años. Se afirma que años de alcoholismo y sus fracasos empresariales probablemente contribuyeron a su muerte. Se dice que seis personas asistieron a su funeral. Lo que significa que probablemente fue falso.
Volviendo a Henry Beard:
Según Wikipedia, Henry Beard ha escrito o coescrito 35 libros. La mayoría de estos "libros" son imposibles de localizar. Aquí tienes algunos detalles sobre lo que se puede localizar:
Latin for All Occasions es un libro de 1990 de Henry Beard, y Latin for Even More Occasions (Lingua Latina Multo Pluribus Occasionibus) es una secuela de 1991. Beard es conocido como humorista, pero estudió latín durante ocho años en Harvard. Él mismo escribió el latín, pero los estudiosos Mark Sugarsy Winifred Lewellen lo revisaron y pulieron. Ambos libros fueron publicados por Villard Books, una división de Random House.
El diccionario y manual oficial políticamente correcto, escrito por Henry Beard y Christopher Cerf. Fue publicado en 1992 por Villard Books y por Random House of Canada Limited en Toronto.
Mal golf a mi manera:
Real Fuerza Aérea Canadiense aunque legalmente era
Leslie Nielsen: Se alistó en la Real Fuerza Aérea Canadiense. Supadre, Ingvard Eversen Nielsen, fue un agente nacido en Dinamarca en la Real Policía Montada de Canadá. Nielsen tuvo dos hermanos; el mayor, Erik Nielsen (1924–2008), fue viceprimer ministro de Canadá de 1984 a 1986. Cuando terminó el instituto a los 17 años, se unió a la comunidad sorda (llevó audífonos la mayor parte de su vida). Tras graduarse en la Victoria School of Performing and Visual Arts en Edmonton, Nielsen se alistó en la Real Fuerza Aérea Canadiense y se formó como artillero aéreo durante la Segunda Guerra Mundial. Era demasiado joven para estar completamente entrenado o enviado al extranjero.
¿Qué dices? Esta biografía no tiene sentido. ¿Se unió a la RCAF después del instituto o después de ella?
¿graduación de la Victoria School? ¿Cómo es aceptado y entrenado como artillero aéreo un adolescente legalmente sordo? ¿Y cuántos jóvenes son demasiado jóvenes para morir en una guerra? La última vez que miré era 18.
Examinemos el reparto de lo que probablemente sea la película más famosa de Leslie Nielsen:
Priscilla Presley: 'basta de decir O.J. Simpson: 'basta de decir
88
George Kennedy: Kennedy nació el 18 de febrero de 1925 en Nueva York, en el seno de una familia del mundo del espectáculo . Fue criado por su madre, Helen Kieselbach: sí, judía. Al incorporarse al ejército estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial, dedicó 16 años a esa carrera hasta finales de los años 50, cuando una lesión en la espalda le obligó a buscar otro trabajo. Alcanzó el rango de capitán. [Pero en la barra lateral de Wikipedia es degradado a soldado raso.] En 2011, escribió su autobiografía, Trust Me. Casualmente, falleció el día de la ceremonia de los Premios de la Academia, este año.
Recuerda que Beard era bisnieto del decimocuarto vicepresidente , John C. Breckinridge. Así que tened paciencia conmigo mientras hago algunas conexiones importantes:
Myra Breckinridge es una novela satírica de 1968 escrita por Gore Vidal. Descrito por el crítico Dennis Altmancomo "parte de un gran ataque cultural a las normas asumidas de género y sexualidad que barrió el mundo occidental a finales de los años 60 y principios de los 70", los principales temas del libro son el feminismo , la transexualidad, las expresiones estadounidenses de machismoy patriarcado, y las prácticas sexuales desviadas, filtrado a través de una sensibilidad agresivamente camp . El controvertido libro es también "el primer caso de una novela en la que el personaje principal sufre un intercambio clínico." "Es tentador argumentar que Vidal dijo más para subvertir las reglas dominantes de sexo y género en Myra que en una estantería de tratados de teoría queer," ... Lo ata a una camilla y lo viola analmente con un consolador de arnés. Más tarde, tras resultar herida en un accidente de coche, se descubre que Myra es Myron. El nombre "Breckinridge" fue tomado de Bunny Breckinridge, como asociado del director Ed Wood.
Bunny Breckinridge fue una actriz y drag queen estadounidense , tataranieta del fiscal general de Estados Unidos John Breckinridge (y bisnieta tanto del vicepresidente estadounidense como del general confederado John C. Breckinridge y fundador del Wells Fargo Bank, Lloyd Tevis). En 1994, Breckinridge se sorprendió al verse interpretado como un personaje en una película importante, interpretado por Bill Murray. Así que Bunny era primo de Henry Beard. O bien tomaron prestada parte de la biografía de Beard de Bunny Breckinridge.
Gore Vidal nació como Eugene Louis Vidal en el hospital de cadetes de la Academia Militar de los Estados Unidos, en
West Point, Nueva York. Vidal nació en el hospital de cadetes de West Point porque su padre, teniente primero, fue el primer instructor de aeronáutica de la academia militar. Gore fue quien luego nos dijo que el presidente Obama nunca miente.
Así que la gente de Wikipedia sabe quién es el bisabuelo de Beard, pero no se menciona a sus padres. Del mismo modo, Checkmate no proporciona familiares directos. Solo una esposa e una hija. Ninguna de las páginas genealógicas ha oído hablar de Henry Nichols Beard, así que supongo que se olvidaron de falsificar toda su genealogía. También
curioso que Dijera Beard sobre su propia madre: "Nunca vi a mi madre de cerca."
Gwyneth Cravens, esposa de Beard: Su ficción y no ficción han aparecido en The New Yorker, donde también trabajó como editora de ficción, y en Harper's Magazine, donde fue editora asociada.
Gwyneth Cravens está casada con el escritor Henry Beard y tiene una hija, la artista Astrid Cravens.
Gwyneth Cravens es una novelista y periodista estadounidense. Ha publicado cinco novelas. Sus artículos han aparecido en The New Yorker, donde también trabajó como editora de ficción, y en Harper's Magazine, donde fue editora asociada. Ha contribuido con artículos y editoriales sobre ciencia y otros temas para Harper's Magazine, The New York Times y The Washington Post. Ha impartido presentaciones a miembros de las comunidades técnica y académica de todo Estados Unidos, incluyendo la Brookings Institution, el Progressive Policy Institute, la Universidad de Hartford y los Laboratorios Nacionales Sandia.
A menudo ha compartido el atril con el Dr. D. Richard ("Rip") Anderson, químico, oceanógrafo y experto internacional en evaluación de riesgos nucleares.
Rip Anderson D. Richard ("Rip") Anderson, de los Laboratorios Nacionales Sandia, es conocido como un innovador en el campo de la evaluación probabilística de riesgos. Lideró con éxito el proceso de certificación de la Planta Piloto de Aislamiento de Residuos Nucleares (WIPP) en Nuevo México y participa en la revisión por pares de la ciencia en el Yucca Mountain Repository.
Gwyneth Cravens, coescrita con John S. Marr:
John S. Marr Marr nació en la ciudad de Nueva York y creció en Manhattan. Tras graduarse en
Yale, obtuvo un título de médico en la Facultad de Medicina de Nueva York . Posteriormente completó un máster en salud pública en la Escuela de Salud Pública de Harvard . Tras graduarse, Marr trabajó para la Academia de Ciencias de la Salud del Ejército de EE. UU. en San Antonio, Texas. Su función consistía en enseñar sobre enfermedades tropicales a las tropas que se preparaban para desplegarse en la Guerra de Vietnam. En 1974, Marr regresó a Nueva York como epidemiólogo principal de la ciudad, donde investigó varios brotes de enfermedades infecciosas, incluida la enfermedad del legionario. Posteriormente ocupó varios cargos médicos privados y gubernamentales. Su último puesto fue como epidemiólogo estatal de Virginia, del que se jubiló en 2006.
Gwyneth Cravens parece ser tan "enigmática" como Henry Beard. Hay muy pocas fotos de
ella y ninguna, con ella y Beard juntos. Su hija es Astrid Cravens (otra artista).
De hecho, no hay fotos (que yo haya podido encontrar) de ninguno de estos 3 "artistas profesionales" juntos en
Cualquier combinación.
Gwyneth aparece en muchos vídeos de YouTube y en el documental "Pandora's Promise". Es una activista a favor de la energía nuclear. No consigo que esto encaje en esta narrativa de ninguna manera, así que lo dejaré ahí colgado. Pero dado que Miles ha demostrado que las armas nucleares han sido falsificadas, esto puede tener algo que ver con eso.
Eso es Astrid Cravens y su arte. No se encontraron fotos de Astrid Cravens con su padre Henry Beard. Tampoco con su madre.
Hablando con Henry Beard, cofundador de National Lampoon, sobre la escritura humorística, el Lampoon y más POR MIKE SACKS 28 DE NOVIEMBRE DE 2012
Beard ha sido descrito, entre otras cosas, como "enigmático", "recluido" y "extraño". Beard no es conocido por conceder muchas entrevistas, evitando la oportunidad de hablar de sí mismo o de sus años en el National Lampoon. Por suerte, ha hecho una excepción para esta entrevista [para Splitsider]. La última publicación de Beard es Encyclopedia Paranoiaca, coescrita de nuevo con Christopher Cerf....
BEARD: Puedes encontrar más páginas web de personas semi-locas que realmente se preocupan por cosas mucho más extrañas de lo que podrías imaginar. Nuestra norma era que mientras alguien tuviera una página web y algo de credibilidad, lo citaríamos... El verdadero maestro de esto es Chris Cerf. Para poder decir: "De verdad, hay alguien que piensa que el desastre nuclear de Fukushima fue el resultado de un proyecto de investigación atmosférica a gran altitud que salió mal y que fue dirigido por British Petroleum y la Agencia Central de Inteligencia", realmente hay que citar a esa persona. Tienes que llegar a esa persona.
Así que tenemos pruebas de dos cosas en este artículo. Uno, como siempre, Beard parece ser una tapadera para algún comité de redacción en Langley. Segundo, están esforzándose mucho en la entrevista y el libro para blanquear a los investigadores independientes.
Mike Sacks es un autor, escritor de humor y editor de revistas estadounidense afincado en la ciudad de Nueva York. Sacks es actualmente editor en Vanity Fair y trabajó anteriormente para The Washington Post. Sacks nació en Virginia y creció en Maryland. Déjame adivinar, ¿McLean, Virginia? Sacks, al igual que Beard, parece haber nacido en un tubo de ensayo en Langley. Para más pruebas de ello:
Karp, Josh. Un gesto inútil y estúpido. Henry [Beard] yacía en la hierba, borracho, mirando los cables eléctricos aéreos. En silencio durante un rato, le dijo a Kelly que una carga bien colocada podría dejar en negro toda la Costa Este. Así era como pensaba. "La política de Henry siempre fue inexistente", dice Kelly. "Siempre le gustaba pensar en cómo podrías hacer el mayor daño a lo que fuera." Henry era un hombre atrapado dentro de las ataduras de su educación. Generalmente callado y reservado, se volvió verbalmente, pero nunca físicamente, pugilístico cuando bebía. El fotógrafo de National Lampoon, Pedar Ness, recuerda a un Henry ebrio sentado solo en la mesa de la cocina del apartamento de P. J. O'Rourke en Greenwich Village, repitiéndose una y otra vez: "Se los mostré. Se los mostré." Cuando le preguntaron de qué hablaba, Henry dijo que toda su familia había asistido a Yale, mientras que él se arriesgó matriculándose en Harvard. Como rebelión, pensó Ness, esta era bastante pequeña.
Supongo que a los chicos de Langley les gusta inventar cosas así, por alguna razón desconocida. Supongo que hace que tanto Harvard como Yale parezcan inferiores a Langley.
Ahora, el tercer fundador de National Lampoon:
Douglas C. Kenney: 10 de diciembre de 1946 – 27 de agosto de 1980) fue un escritor y actor estadounidense que cofundó la revista National Lampoon en 1970. Kenney editó la revista y escribió gran parte de su material inicial.
Kenney nació en West Palm Beach, Florida, y asistió a la Gilmour Academy, cerca de Cleveland, Ohio, para el instituto. Esa es toda la información que ofrece la Wiki sobre su vida temprana. IMDB menciona a una exmujer, a la que ya conocimos arriba: Alexandra Appleton Garcia-Mata casada entre 1970 y 1973.
Su padre fue agregado comercial en la embajada argentina en Washington D.C. y propietario exitoso de una empresa de consultoría y finanzas en Manhattan. Doug visitó a Alex en Washington D.C., donde vivía mientras enseñaba en Madeira. Madeira es un internado y colegio diurno independiente del área de Washington, D.C.... Un campus de 376 acres en McLean, Virginia, justo a las afueras de Washington, D.C. También está junto a Langley. Langley está dentro de McLean.
En 1931, el Sr. Garcia-Mata fue el primer extranjero en recibir una beca Guggenheim en Harvard, donde permaneció hasta 1933. Posteriormente fue agregado comercial de Argentina en Washington de 1934 a 1938.
Durante muchos años antes del ascenso del Sr. Perón, el Sr. García-Mata fue director de la Corporación Argentina de Productores de Carne, una agencia gubernamental, en la ciudad de Nueva York. Después de 1941 estuvo durante muchos años activo en el sector privado en la ciudad de Nueva York. El Sr. García-Mata nació en Argentina y se formó en la Universidad de Buenos Aires. Publicó artículos sobre temas como la teoría de la probabilidad, el análisis armónico y los ciclos naturales y económicos. Recientes artículos han aparecido en La Nación de Buenos Aires y en Nature, la revista científica británica. Fue miembro de la Econometrics Society y del Harvard Club de Nueva York. El Sr. Garcia-Mata deja en vida a su esposa, la que fuera Lucy Appleton; a dos hijas, Alexandra, de Manchester, Massachusetts, y Sarah, de East Providence, R. Island.
De nuevo, del libro de Josh Karp: Doug Kenney vivió en Chagrin Falls desde 1958 hasta 1964. Su historia ni comienza ni termina en esta ciudad del medio oeste. Sin embargo, es el lugar que le definía y por el que se definía a sí mismo. "Recordamos a todos, aunque solo hayan vivido aquí seis meses", dice Jim Vittek. "Recordamos cómo pateaban un balón de fútbol o lanzaban un balón de fútbol. Recordamos dónde se sentaban en clase." Sin embargo, en Chagrin Falls pocos recuerdan a Doug Kenney. Es como si se moviera por el pueblo de forma invisible, sin dejar huellas. En su lugar, recuerdan a Tim Conway de The Carol Burnett Show. Es el hijo favorito de Chagrin... Cuando Doug regresó a Nueva York, estaba claramente ambivalente respecto a la idea de casarse. La escritora Anne Beatts, que pronto se unió a la revista, conoció a Doug en una visita a las oficinas del 635 de Madison. La primera pregunta que Doug le hizo a Beatts, tras las presentaciones, fue si debería casarse. Con su boda a solo unas semanas, Beatts pensaba que Doug tenía problemas más graves que su inminente matrimonio si le pedía consejo. Casi todos en la revista habían escuchado la misma pregunta una y otra vez. Trabajar largas horas le venía bien a Doug, porque simplemente no sabía cómo ser un hombre casado, ni tenía ni idea de por qué se había casado en primer lugar.
De nuevo, parece que Kenney es una persona fabricada.
Ahora veamos a Mike O'Donoghue, que está vinculado a todas estas personas de National Lampoon:
Michael O'Donoghue Era conocido por su estilo oscuro y destructivo de comedia y fue el primer guionista principal de Saturday Night Live. Formó el grupo Pan y Circos. Al llevar la idea al editor de Random House, ambos vendieron el libro al joven editor Christopher Cerf. Cerf fue miembro del Harvard Lampoon y el primer contacto de O'Donoghue de ese grupo. A través de Cerf, O'Donoghue conoció a George W. S. Trow y otros antiguos guionistas de Lampoon que buscaban fundar una revista nacional de comedia.
George W. S. Trow trabajó para The New Yorker durante casi 30 años. Trow nació en una familia de clase media-alta en Greenwich, Connecticut. Su padre era periodista. Trow estudió en la Phillips Exeter Academy y se graduó en la Universidad de Harvard en 1965. Trow era socialmente ambicioso: a lo largo de su vida, "se esforzó por formar parte del 10 por ciento de la gente en Harvard que lleva esmoquin en sus propios pequeños eventos en sus propios edificios y se les puede ver en sus balcones con sus esmoquines y a sus chicas a menudo muy hermosas, que también están allí desde los Vanderbilt y los Astor.'"
En "Sin contexto", Trow señaló el papel de Televisión
en la destrucción del público estadounidense
la cultura y el sentido de la historia de los estadounidenses. Instituciones de "media distancia" que llevaban mucho tiempo dando
Contextos reales de la vida de los estadounidenses (como organizaciones fraternales, ligas de bolos y clubes femeninos)
desaparecieron mientras la gente se quedaba en casa viendo la televisión. Sus sustitutos, los programas de televisión, eran contextos falsos diseñados para ser lo suficientemente atractivos como para mantener a la gente mirando. Lo que permaneció como contexto real para que los estadounidenses vivieran eran "la cuadrícula de doscientos millones" (la población estadounidense en ese momento) y "la cuadrícula de la intimidad" (la familia inmediata). Las celebridades tenían una vida real en ambas cuadrículas, y
solo ellos podían estar completos ahora. Privados de un contexto real, ahora todos los demás querían serlo
las propias celebridades.
LA IMPLICACIÓN DE O'DONOGHUE AQUÍ SIGNIFICA QUE SNL PROBABLEMENTE TAMBIÉN SEA ELIMINADO DE LANGLEY. TENDRÉ QUE REVISAR ESO EN UN FUTURO ARTÍCULO.
EL ÚLTIMO CHISTE DE DOUG KENNEY (1980)
1 DE SEPTIEMBRE DE 2009 BILL PESCHEL
Ese día, al pie de un acantilado en Hawái, se encontraron los restos poco graciosos de uno de los grandes humoristas de los años 70. Se le notó no solo por sus artículos a veces cruelmente graciosos, sino también por ser un editor que, en palabras de Michael O'Donoghue, "era el maestro abridor de cajas fuertes. No dejó huellas dactilares." Ayudó a impulsar las carreras de John Belushi y Chevy Chase. [Ese es el John Belushi cuya muerte fue fingida con la ayuda del forense de Los Ángeles Thomas Noguchi—quien también ayudó a fingir la muerte de Sharon Tate, así como las muertes de Marilyn Monroe, Natalie Wood y William Holden.]
Pero había un lado oscuro en el humorista, que de niño creía que sus padres deseaban que su talentoso hermano mayor no hubiera muerto por una condición médica, y que así era. Esta depresión se manifestó a lo largo de su vida, y a medida que se enriquecía gracias al éxito de National Lampoon, añadió la adicción a las drogas y al alcohol a esto... El fracaso crítico de Caddyshack pareció haberle dejado sin hacer nada, y se fue a Hawái durante tres semanas con su prometida para descansar y replantearse su vida. Al final, la envió a casa, prometiendo volver en unos días. En su lugar, condujo su jeep hasta el puesto de vigilancia de Hanapepe.
En su habitación de hotel, sus amigos encontraron notas para un guion, chistes y pensamientos aleatorios. En el espejo de su baño, había garabateado con jabón "Te quiero." Aunque probablemente estas fueron sus últimas palabras, una frase posiblemente mejor se encontró entre sus papeles: "Estos últimos días están entre los más felices que he ignorado."
Parece otra muerte fingida... suponiendo que alguna vez existiera desde el principio. Quizá su biografía se haya hecho a improviso en Langley a partir de estos:
Douglas Kennedy (escritor) (1 de enero de 1955, Nueva York) es un novelista estadounidense, nacido en Manhattan en 1955, hijo de un corredor de materias primas y de un asistente de producción en NBC.
Douglas Kennedy (actor) Kennedy fue un actor de carácter y ocasional protagonista en Hollywood.
Oficina de Servicios Estratégicos
y Inteligencia del Ejército.
Asistió a Deerfield Academy en Deerfield, Massachusetts, y posteriormente se graduó enAmherst College en Amherst, Massachusetts. Su carrera como actor se vio interrumpida por el servicio en la Segunda Guerra Mundial como mayoren el Cuerpo de Señales con el Cuerpo de Señales hizo su última aparición en 1973 en tres episodios de Hawaii Five-O de CBS, junto a Jack Lord. Kennedy murió de cáncer a los cincuenta y siete años en Honolulu, Hawái, donde había estado en el tiroteo del Five-O de Hawái. Está enterrado en el Cementerio Nacional Memorial del Pacífico en Honolulu.
O quizá los tres son falsos.
Conclusión: Solo he tocado la punta del iceberg aquí, pero todo esto sugiere que una gran parte de los medios, incluyendo la edición, el periodismo, las entrevistas, las apariciones en televisión y la radio, son fabricados desde cero por Inteligencia, incluyendo biografías, genealogías e historias de un gran número de personas. Estas personas no existen como se te dice, sino que solo actúan como tapaderas para estos proyectos de Intel de larga duración. A veces usan a sus propios agentes como tapaderas, otras veces a los hijos e hijas de familias adineradas—que desean formar parte de la obra—y a veces simplemente inventan a la gente con solo una foto. Miles confirmó esto en su investigación sobre los Suicidios Dorados , donde encontró a varias personas liderando proyectos de Intel, pero que parecían no hacer más que hacerles fotos. También lo mostró con Andrew Solomon hace un par de años, en relación con Sandy Hook y otros temas.
Piensa en Milli Vanilli siendo pillada haciendo playback. Parece que muchos escritores, incluidos escritores de revistas, escritores de libros, guionistas y compositores, simplemente están sincronizados manualmente: no son más que la cara de un comité de escritura con base en Langley u otro nido de fantasmas. Del mismo modo, hemos encontrado lo mismo con los músicos. Incluso cuando no están haciendo playback o usando máquinas para crear sus voces (piensa en Taylor Swift), actúan como tapadera para letristas fantasma del mismo nido, usando canciones para insertar su propaganda de otra manera. Miles lo demostró más recientemente con David Bowie, que quizá solo era una cara bonita como Leonard Cohen en 1970. Mostró lo mismo con Bob Dylan. Lo que Miles no ha sugerido es lo que yo sugeriré: Cohen mismo puede ser una tapadera. También puede ser la cara de un comité. Esto significa que cada vez que vemos letras poéticas, no tenemos que ir a Cohen. Puede que solo tenga el nombre y la cara en la sección de letras poéticas de Langley. O no. Pero si Cohen no quería que sugirieramos esas cosas, nunca debería involucrarse en estos proyectos. Se ha difamado a sí mismo por asociación.
*Wikipedia dice que es alemán, pero no da ninguna confirmación de eso. Dado que hay muchas familias judías llamadas Rauschenberg, que su genealogía ha sido eliminada y que se relacionó y fue promovido exclusivamente por judíos, todas las pruebas apuntan en esa dirección.
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