domingo, 1 de diciembre de 2024

Lo que el viento se llevó

 

poster de pelicula Lo que el viento se llevó

por Miles Mathis

Publicado por primera vez el 9 de mayo de 2021

Es posible que hayas pensado que Avatar o Avengers: Endgame fue la película más popular de todos los tiempos, según los totales de taquilla.  O que Lo que el viento se llevó fue la más popular de todos los tiempos, ajustada a la inflación. Pero ninguno de los dos está ni cerca de ser el más popular, según el número de entradas vendidas. 

Quieren que pienses  que Lo que el viento se llevó es la más popular, porque, por supuesto, fue una gran propaganda sobre la Guerra Civil, vendiendo la historia convencional. Como tal, la promocionaron mucho más allá de cualquier cosa en ese momento, dejándola en los cines durante más de tres años.  Salió a finales de 1939, pero todavía estaba en las listas de éxitos en 1942.  No se reestrenó en esos años como luego se hizo  Star Wars, simplemente se dejó en los cines todo el tiempo.  Todavía se promociona en línea en las listas principales, vendiéndola como la película más taquillera de todos los tiempos ajustada a la inflación.  Y superó con creces a Avatar, Avengers o Titanic. Según the-numbers.com, Avatar vendió 98,6 millones de entradas en Estados Unidos.** Lo que el viento se llevó vendió 178,9 millones, casi el doble.† Pero mienten cuando dicen que fue la película más taquillera de todos los tiempos, ajustada a la inflación, ya que ni siquiera está cerca.  Supongo que tienen que mentir porque la verdad es demasiado vergonzosa. 

Y no, la respuesta no es Sonrisas y lágrimas, aunque esa película vendió 161,6 millones de entradas.  Y la respuesta no es Star Wars, que solo vendió 87,77 millones en su lanzamiento inicial. 

La respuesta es que Lo que el viento se llevó fue aplastada por dos películas animadas de Disney de la misma época: Bambi y Pinocho. 

Película Estados Unidos bruto (en millones) Entradas (en millones)

Bambi (1942) 77.8

   288.3

Pinocho (1940) 52.0                                                     216.7

Lo que el viento se llevó (1939-42) 46,6                     178,9

Los Diez Mandamientos                                              170.8

Sonrisas y lágrimas                                                      161.6

101 Dálmatas                                                                148.4

Ben Hur                                                                        143.1

La dama y el vagabundo                                              132.8

Titánico

   128.8

Mandíbulas                                                                   126.8

Canción del Sur                                                            123.8

Doctor Zhivago                                                             110.6

El Despertar de la Fuerza                                             110.5

María Poppins                                                               110.0

ET                                                                                 109.5

El exorcista                                                                   109.0

Peter Pan                                                                       100.1

Cenicienta                                                                     98.8

Avatar

   98.6

Fin del juego de los Vengadores

   93.5

Guerra de las galaxias                                                   87.7


cartel Bambi

¡Un libro en el cartel promocional!


Pero eso aún no cuenta toda la historia sobre la popularidad de esas películas, ya que no incluye un factor importante que siempre dejan de lado, incluso cuando se ajustan a la inflación o miran las entradas vendidas.  Deja fuera el número de personas en el país en ese momento.  En el momento de Avatar, eran unos 308 millones.  Pero en 1940 fueron 132 millones, un aumento de 2,33 veces.  Así que para juzgar la popularidad de una película, tenemos que incluir ese factor en nuestras matemáticas, porque necesitamos saber el número de entradas vendidas en relación con el número que se podría haber vendido.  Solo haciendo esos cálculos podemos ver cuántas personas se quedan en casa sin ir al cine en estos días.  Si hacemos eso, obtenemos esta lista:

Entradas del año de cine para la población*

Bambi 1942                              

 672.7

Pinocho 1940 504.9

Lo que el viento se llevó 1939-42 416.8

Los Diez Mandamientos 1956                                    300.6

Sonrisas y lágrimas 1965 273

Canción del Sur                1946                                   260

101 Dálmatas                    1961                                  255.3

Ben Hur                            1959                                   246.1

La dama y el vagabundo 1955                                    235.0

Cenicienta 1950 201.9

Mary Poppins 1964 185.9 Doctor Zhivago 1965 185.8

Peter Pan 1953 180.2

Mandíbulas                              1976                                   179.1

La vuelta al mundo 80 días 1956 157.1

Blancanieves...                  1937                                   156.5

ET 1979 154.7

Este es el Ejército 1943 147.8

Titanic      1997                          142.7

El Graduado 1967 136.6

Por quién doblan las campanas 1943 135.1

El aguijón 1973 133.5

Sansón y Dalila 1949 130.2

Mi bella dama 1964 130.0

El libro de la selva 1967 128.8

Notorio 1946 128.5

Las campanas de Santa María 1945 127.9

Blanca Navidad 1954 126.7 El mago de Oz 1939 125.3

Los mejores años de nuestras vidas 1946 124.0

La guerra de las galaxias 1977 123,9

Puente sobre el río Kwai 1957 120.6

El mayor espectáculo del mundo 1952 120.0

20.000 leguas...             1954                                   119.1

La túnica 1953 117.0

Quo Vadis?                      1951                                   113.2

Cleopatra 1963 113.2

Gigante 1956 112.6

Butch Cassidy...               1969                                   110.9

El retorno del Jedi 1983 110.7

Sra. Miniver 1942 110.0

Demetrio/Gladiadores 1954 109.8

Siguiendo mi camino 1944 109.4

West Side Story 1961 108.2 Duelo al sol 1946 107.1

Bola de trueno 1965 105.2

Encuentros cercanos. . .         1977                                   104.9

Historia de amor 1970 103.6

Fantasía 1940 101.6

Familia suiza Robinson 1960 100.8

La historia de Jolson 1946 99.8

Yankee Doodle Dandy 1942 99.8

Parque Jurásico 1993 99.8

El perro peludo 1959 99.6 La canción de Bernadette 1943 99.1

De aquí a la eternidad 1953 99.1

Mamá y papá 1945 98.7

Avatar 2009  98.6

Pacífico Sur 1958 97.4

Aeropuerto 1970 97.2

Luneta trasera 1954 96.9

Graffiti americano 1973 96.2

El Imperio Contraataca 1980 95.7

Sayonara 1957 95.5

El día más largo 1962 95.0

El señor Smith va a lavarse.  1939                                   93.9

Grasa 1978 93.5

La amenaza fantasma 1999 93.5

Peyton Place 1957 92.9

Cómo se ganó el Oeste 1963 92.8

Monturas ardientes 1974 92.7

Goldfinger 1964 92.4

Loco Loco Loco Loco...       1963 92.1 El motín del Caine 1954 92.0

Cazafantasmas 1984 91.3

El infierno imponente 1974 89.9

Boom Town 1940 89.8

El Rey León 1994 89.0

Forrest Gump 1994 88.6

Billy Jack 1971 88.5

Fiebre del sábado por la noche 1977 88.4

Vengadores: Endgame 2019                                        87.3

Animal House 1978 86.6 El Despertar de la Fuerza 2015 83.6

 

Puedes ver por qué entierran esta información, porque es muy vergonzosa.  Esto demuestra que Bambi era casi siete veces más popular que Avatar. Avatar no es el más popular, es el 58ºmás popular.  Avengers es #82.  Doce viejas películas de Disney eran mucho más populares que Avatar o Avengers: Endgame. Los Vengadores apenas vencieron a Animal House. Billy Jack era más popular que Los Vengadores.  The Shaggy Dog fue más popular que Avatar, al igual que una película de la que probablemente nunca hayas oído hablar: Mamá y papá.

cartel pelicula Mamá y Papá

Era una película de higiene sexual de 1945 sin estrellas.  Se rodó en seis días y costó 67.000 copias.  Y, sin embargo, un mayor porcentaje de la población estadounidense pagó para verla que Avatar.   Recuerda, Avatar costó casi quinientos millones para hacer y promocionar.

[Añadido en octubre de 2023 y actualizado de nuevo en noviembre de 2024: Me encontré con la lista de Box Office Mojo ajustada a la inflación, y finalmente me di cuenta de cómo la falsifican.  Para que lo sepas, Box Office Mojo está a cargo de IMDB, que ahora es propiedad de Amazon.  Así que, sí, es otro brazo del Octopus, gestionado desde Langley o algún otro lugar.  Como les estoy mostrando, los números reales de todos los tiempos son demasiado vergonzosos para informarlos, por lo que tienen que falsificarlos.  Pero, ¿cómo está Box Office Mojo falsificando esta lista?  Simplemente usando el multiplicador de inflación equivocado.  Todo lo que tenemos que hacer es revisar sus matemáticas en Bambi, que enumeran en el # 55.  Su bruto original era de 102 millones de dólares, pero lo elevan a unos 583 millones de dólares, por lo que su multiplicador de inflación es de 5,7.  El problema es que la inflación de los precios de los boletos desde 1942 no es de 5.7.  Son unos 33.  Lo admiten en una página enlazada de "cómo se ajustan los brutos". Todos están ajustados a un precio de boleto de 2019 de $ 9.01.  El precio de 1942 es de 0,27 dólares.  Por lo tanto, la cifra ajustada debería superar los 3.400 millones de dólares.  Es decir, redujeron la respuesta en 5,9 veces.  En el #1 listan Lo que el viento se llevó en  $1.85 mil millones, por lo que pondría  a Bambi en el #1 por un gran margen. Bambi debería ser casi el doble de popular que Lo que el viento se llevó.  Así que usando los propios números de Box Office Mojo, es incluso peor de lo que te acabo de decir.  Según mi cálculo de "entradas reventadas" anterior, encontramos que Bambi era 1,6 veces más popular, o un 60% más popular.  Pero usando los propios números de BOM, acabamos de descubrir que Bambi era 1,9 veces más popular, o un 90% más popular. 

Si hacemos lo mismo con Pinocho, encontramos que su bruto ajustado es de 3.160 millones de dólares. The Bells of St. Mary's se ajusta a 1.610 millones de dólares, lo que la coloca por delante de Sonrisas y lágrimas con 1.400 millones de dólares.  Cenicienta se ajusta a 1.160 millones de dólares.  Fantasía se ajusta a 2.700 millones de dólares, colocándola justo por debajo de Pinocho

¿Y Blancanieves de 1937?  El precio del boleto entonces era de $ 0,24, por lo que el multiplicador es de 37,5, lo que hace que el bruto ajustado sea de $ 6,94 mil millones, ¡más del doble que Bambi!  Lo que nos da películas muy antiguas de Disney en los cuatro primeros lugares. 

Así que tenemos que rehacer completamente nuestra lista de nuevo.  En este recálculo utilizando los números de BOM, todavía no hemos incluido lo de los tickets rel population, lo que empeorará aún más la situación.  Veamos cuánto. Comparemos Blancanieves con Star Wars.  BOM también calculó mal Star Wars, que debería ser sobre 2.100 millones de dólares ajustados.  Pero en 1977 había 1,7 veces más personas en Estados Unidos que en 1939, por lo que si nos quedamos con Star Wars en 2.1, tenemos que subir a Blancanieves a 11.800 millones de dólares, haciendo Blancanieves 5.6 veces más popular.

Blancanieves

¿Por qué te cuento esto?  Principalmente porque me parece divertido.   Pero también porque juega con mi crítica más amplia de Hollywood y la civilización moderna.  Demuestra que estas personas ni siquiera están tratando de darle al público lo que quiere.  En cambio, están haciendo todo lo posible para corrompernos, gastando más dinero cada década para hacerlo.  Pero no está funcionando.  Se puede ver en ese gráfico que el porcentaje de personas que van a los cines está disminuyendo cada década, y lo ha hecho desde la década de 1940.  A la gente real simplemente no le interesa la basura que Hollywood está publicando, y cada año están menos interesados. 

Incluso Disney se ha olvidado de cómo hacer películas.  Ya se había ido de la raya en 1991 con La Bella y la Bestia, que ahora veo como un punto de inflexión.  Disney estaba tratando de volver a la gloria pasada, pero fue un completo error de cálculo.  A pesar de todas las críticas de cinco estrellas, me pareció imposible de ver.  Era ruidoso, hiperactivo y desagradable en todos los sentidos.  Toda la sutileza en el ritmo, la caracterización e incluso la animación se había ido por la ventana.  Es como si trataran de sustituir la velocidad y el volumen por un guión real. Esta ha sido la tónica en todas las películas desde entonces, animadas y en vivo. 

También se aplica a El Rey León, la única película animada posterior de Disney que entró en nuestra lista aquí.  No es tan hiperactivo como La Bella y la Bestia, pero es en muchos sentidos más desagradable.  El guión tiene una sensación moderna y viscosa: superficial, plástica y sermoneadora.  Tiene ese aire empalagoso y autosatisfecho que es el aroma y el sello distintivo del estadounidense contemporáneo. Los chistes son mordaces, los clichés abundan y cada personaje es desagradable a su manera generalizada.  Es difícil poner el dedo en la llaga de lo que es tan repugnante sobre el ser humano moderno hasta que Disney lo destila, lo empaqueta y lo perfecciona de esta manera.  Sólo transportando nuestras terribles personalidades a animales se puede apreciar el verdadero horror de ellos. 

Como ejemplo, la primera escena de El Rey León es un babuino con un bastón que llega para bautizar al nuevo cachorro.  ¿Por qué un león tendría que ser bautizado por un babuino?  Hay algo realmente desagradable en la idea, aunque la mayoría de la gente parece haberlo pasado por alto.  Todos los animales se inclinan ante los leones o hacen reverencias.  Asqueroso de nuevo, ya que pensé que habíamos renunciado a los reyes y todas las reverencias ante ellos.  Entonces, ¿por qué se promueve aquí?  En la siguiente escena, Zazu vuela para regañar a Scar por no estar en el bautizo.  Se supone que Zazu es un cálao, pero no se parece en nada a uno.  No tienen nada que ver con los leones en la vida real. Scar está torturando a un ratón, pero los leones no comen ratones.  Scar luego intenta comerse a Zazu, pero los leones tampoco comen cálaos.  Todo es para que Mufasa y su hermano Scar puedan gruñirse el uno al otro.  La siguiente escena es larga con Mufasa dando una conferencia a Simba sobre cómo funciona el mundo.  Justo lo que necesitamos al principio de la película, una larga exposición.  Pronto llegamos a mucha acción, pero es solo para que estos guionistas enfermos puedan robar la peor parte de Bambi, haciendo que el padre de Simba, Mufasa, sea asesinado frente a él.  Para empeorar las cosas, al joven Simba le dicen que fue su culpa.  ¿Podría haber algo más traumatizante para los niños que tienen que ver esto? Bambi ya era bastante malo, pero esto es mil veces peor, a propósito.   Ahora puedes entender por qué llamaron al hermano Scar.  Los guionistas están marcando intencionadamente a su joven público.  Y eso fue cicatrizante, no aterrador, aunque están haciendo ambas cosas, para prepararlos para la larga vida de TEPT que les espera creada por los fenicios.  Por lo tanto, la película se lee como un resultado y una causa de enfermedades mentales generalizadas, y se podría decir generalizadas. 

Difícilmente podría ser peor, pero de alguna manera encontraron una manera en el remake CGI de 2019.  Lo único bueno del original era la animación tradicional, que era realmente hermosa en algunos lugares.  Demostró que todavía existen unos pocos que pueden dibujar y representar en el estilo antiguo.  Pero el remake prescinde de todo eso en nombre del realismo, creando una película diez veces más aterradora que la original.  Es más aterrador no solo por la inmediatez de la misma, sino por la sensación de desasosiego que crea desde la primera escena.  El CGI siempre ha sido espeluznante, pero se vuelve cada vez más espeluznante.  Personalmente me niego a verlo, ya que me da dolor de estómago.  Me hace temer el futuro casi más que cualquier otra cosa.   Si no entiendes por qué, tu humanidad ya ha sido drenada de ti, y realmente lamento por ti que hayas nacido en este tiempo.

Y ahora la guinda del pastel: se está preparando un remake CGI de Bambi .  Estoy seguro de que encontrarán la manera de hacerlo mucho más traumatizante para los niños que el original.  Tal vez puedan contratar a un tío pedófilo para que acompañe a todos y cada uno de los niños al teatro.

Dirás que mi crítica siempre se aplicó a las películas de Disney, que han sido meretrices y ruidosas desde el principio.  Y aunque eso es cierto hasta cierto punto, no es mi punto.  Las películas de Disney, a pesar de todos sus defectos, no tuvieron ese hedor moderno hasta las décadas de 1980 o 1990.  Las películas de los 70 como The Love Bug eran maníacas, pero no tenían esa sensación moderna de poses plásticas que tienen todas las películas ahora.  Y te recomiendo que compares las últimas películas de Disney con películas de los 60 como Pollyanna o Las tres vidas de Thomasina, las cuales fueron milagros de moderación y sutileza en comparación con las películas más nuevas.  Parecen salir de un mundo completamente diferente al mundo que produjo Aladdin o The Emperor's New Groove. 

Esta es la misma razón por la que la exitosa pieza de época está casi extinta, y pronto probablemente será imposible.  Los actores modernos simplemente ya no pueden interpretar esos papeles, porque han sido educados con demasiada actitud.  Cada pavoneo y giro de la cabeza grita "bebé moderno mimado".  Piensa en Robert Downey tratando de interpretar a Sherlock o Kristen Stewart tratando de jugar. . . nadie.  El espíritu se rebela.

Pero no todo está perdido.  Muchos parecen seguir apreciando las viejas películas, pero los nuevos guionistas y productores, así como su público, no parecen comprender el encanto de ellas, o el encanto de la persona premoderna.  Es decir, la persona moderna no puede entender por qué y cómo estos viejos actores y películas tienen carisma, mientras que no tienen ninguno.  ¿Cómo se logró?  ¿Podría lograrse de nuevo? 

Podría, pero requeriría una reeducación completa.  Habría que deshacerse de todo el choque de trenes que llamamos cultura contemporánea y empezar de nuevo.  Requeriría deshacerse de toda la modernidad como un craso error de juicio y volver a una época más simple y directa, donde la actitud no contaba para nada y la sustancia lo era todo.  Dirás que el tiempo nunca existió, lo cual es estrictamente cierto, pero estaba más cerca de existir en el pasado de lo que está ahora.  Hollywood siempre fue falso, pero se vuelve más falso cada década. 

La modernidad se define por una inmersión cada vez más acelerada en la frescura, la inflexión, la modernidad y la superficie.  Es un abandono de toda individualidad por una pretensión de individualidad que en realidad no es más que un ocultamiento en el tipo.  Es la selección de una categoría, más que nada, para esconderse en un grupo u otro como protección.  La "expresión" es el lema, pero casi nadie tiene nada que expresar, excepto uno que otro desastre de moda que han aprendido de la televisión.  Y esto no solo se aplica a su ropa, sino que también se aplica a su habla y pensamiento, que es un discurso de televisión y un pensamiento de televisión. Todo el mundo imita a algún simio y, por lo tanto, nunca puede trascender la simiosidad. 

Pero bajo este barniz y barniz untuoso, somos lo que siempre hemos sido, por lo que conservamos la capacidad de responder a estas viejas películas.  Aunque reflejamos y somos reflejados por los personajes grotescos de las películas actuales, seguimos prefiriendo a los personajes de antaño, que podemos ver que tienen algún encanto del que carecemos.  En conjunto, son más tranquilos, reservados, sutiles y matizados.  Son más elevados y menos necesitados.    Pueden soportar un ritmo más lento, porque pueden llenar los espacios vacíos con carácter.  No tienen que depender de partituras intrusivas, narración, trucos de cámara, ediciones rápidas o CGI, porque tienen algo mejor: un guión cohesivo.  Y fuera del cine, la gente en los viejos tiempos tenía algo similar a un guión cohesivo: se llamaba moral.  Creían en algo más que un salario y una pose. Habían estudiado algo más que el mercado de valores, The New York Times o la programación de Netflix.  Obtenían su información de libros viejos, no de alguna monstruosidad apuntalada en CNN.

Así que la esperanza permanece: los viejos libros siguen existiendo.  Es cierto que la mayoría de los libros viejos son un poco mejores que los nuevos, pero la sabiduría permanece en el mundo, junto con la moderación, la sutileza y la dulzura.  Y a pesar de lo que películas como El Rey León te hagan creer, no hemos sido capaces de corromper a los animales en lo más mínimo. Son exactamente lo que siempre han sido.  Mis gatitos son tan dulces como los primeros gatitos que nacieron.  No saben nada y no pueden saber nada de la vulgaridad de los siglos XX y XXI. Que hereden la Tierra.    

*Usando Avatar 2009 como año cero.

** Utilizo los números de EE.UU. aquí porque es la única forma de comparar las películas antiguas con las nuevas.  El uso de cifras mundiales aportaría muchas más variables e incógnitas, incluidos los cambios en la población por países, los diferentes niveles de promoción, los diferentes niveles de liberación y las variaciones en los informes. 

†Sin incluir muchos relanzamientos posteriores. 


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